脚本を書くときって、「何を書こうかな」から始めると思います。でも同時に、「どんな形に仕上がりそうか」を意識してみるのも大事なんです。 つまり、「自分のやりたい作品を、どういう条件で届けていくか」を考えてみるということです。 劇場なら、 ・客席はどれくらい？ ・奥行きはある？ ・暗転は効く？ ・転換にどれくらい時間がかかる？ 映像なら、 ・ロケに出られるのか ・スタジオなのか ・合成が使えるのか ・カメラは何台想定なのか 脚本は決して「かっこいいイメージを書く」だけのものではなく、実際に撮影・上演されるための設計図です。だから、ただ想像をそのまま書くのではなく 想像する ↓ これ、現実的にできるかな？ ↓ じゃあ、どう見せれば成立する？ この往復がとても大事です。 そして、その答えをト書き（動きや状況）や会話に分解して、つないでいきます。 書きながら「あ、こうすれば面白くなるかも」と試行錯誤できるのが、脚本の醍醐味です。 想像を、現実に着地させる。それが脚本の面白さでもあります。 脚本クラスは、桃太郎と猿との出会いを「オリジナルエピソード」として一